Футуристичке песме: Анотирани избор и кључеви покрета

  • Футуристичке песме величају брзину, машину, модерни град и енергију, раскидајући са романтичним сензибилитетом и традиционалним облицима.
  • Аутори попут Маринетија, Мајаковског, Аполинера, Хлебникова, Пастернака и Северјањина обновили су језик неологизмима, ономатопејом и слободном типографијом.
  • Избор обухвата класичне песме футуризма и савремене текстове који се баве његовим принципима, приказујући и његов технолошки ентузијазам и његове критике.
  • Футуризам је имао пресудан утицај на авангардне покрете 20. века и на актуелни начин разумевања урбане, политичке и експерименталне поезије.

Футуристичке песме

Футуристичке песме биле су књижевни изрази објављени почетком прошлог века, тачније 1909. године, када је оснивач покрета ( Филипо Томасо Маринети ) објавио манифест: објављен је 20. фебруара 1909. у новинама „Фигаро“ које су кружиле у граду Паризу.

Овај покрет је карактерисао различите уметничке изразе тог времена, укључујући поезију, због укључивања нових стилова писања и других препознатљивих елемената. Међу њима су били величање оригиналности , футуристичке или савремене теме, представљање покрета, брзине, енергије и снаге , фасцинација машинама и модерним градом и раскид са романтичним сензибилитетом. Друге карактеристике су укључивале употребу светлих боја , ономатопеју, неологизме и смеле типографске распореде.

Унутар књижевности, поезија је била савршена лабораторија за експериментисање са овим идејама: футуристи су настојали да створе текстове способне да имитирају ритам модерног живота , тутњаву мотора, динамику индустријских градова и напетост оружаних сукоба. Њихов циљ је био да раскину са прошлошћу, униште традиционалне песничке форме и прогласе рођење нове, смеле, агресивне и потпуно модерне уметности.

Компилација најбољих песама футуризма

песме футуризма

Овај покрет, будући да је настао од нуле, омогућио је укључивање нових техника и модела који су променили уметничке принципе тог времена (неки од њих се и данас користе) и, поред тога, отворио је пут другим покретима или струјама које су се појавиле током 20. века, као што су дадаизам , конструктивизам , надреализам или одређене гране ултраизма и хиспанске авангарде.

Међу песницима футуризма могу се наћи оснивач Филипо Томазо Маринетије , Владимир Мајаковски , Гијом Аполинер , Велимир Хлебњиков , Борис Пастернак , Игор Северјанин , Ђовани Папини , Жоан Салват-Папасеит , Ђузепе Унгаретти и многи други; од неких од њих ћемо издвојити њихова најбоља дела за ову компилацију, којој ћемо додати песме новијег ауторства које спасавају футуристичке принципе и дијалог са савременом технологијом.

Избор комбинује класичне текстове водећих личности покрета са савременим песмама инспирисаним љубављу према опасности , брзини , машини , рату и сукобу између прогреса и уништења. На овај начин, може се ценити и оригинална футуристичка поезија и њен одјек у данашњем сензибилитету.

најбоље песме футуризма

1. „Загрли те“ Филипа Томасса Маринетија

Кад су ми рекли да те нема
Тамо где се не окреће
Прво због чега сам се покајао што те нисам загрлио више пута
Много више
Још много пута много више
Смрт вас је узела и оставила
Само
Само
Па и мене мртвог
Радознало је,
Кад се неко изгуби из круга моћи
То нас веже за живот,
Тај кружни ток у који стану само четири,
Тај круг,
Нападају нас прекори (узалуд)
Радости
Позоришта
Шта је јазбина
За браћу
И срамота, срамота што не стане унутра
Од једног
И срамота, срамота која нас дави
Радознало је,
Када се ваш живот претвори у пре и после,
Извана изгледате исто
Унутра се преломиш на два дела
И један од њих
И један од њих
Спава у твојим грудима
У твојим грудима
Као кревет
И то је заувек и заувек
Не више
У животу
Душо
Живот
Каква туга не моћи
Остари
Са вама.

Ова песма открива мање познат, али фундаментални аспект Маринетија: његову способност да комбинује емоционални интензитет са формалним прекидом карактеристичним за футуризам. Употреба понављања, прелома редова и анжамбмента репродукује унутрашњу напетост говорника , док мотив „круга моћи који нас везује за живот“ повезује се са футуристичком идејом постојања као енергије у сталном сукобу.

2. „Пре биоскопа“ - Вилхелм Аполлинаире де Костровитски

А онда ћемо данас поподне ићи
У биоскопу

Уметници сада
Они више нису они који негују ликовну уметност
Нису они који се баве чл
Поетска или музичка уметност
Уметници су глумци и глумице

Да смо уметници
Не бисмо рекли биоскоп
Рекли бисмо биоскоп

Али да смо стари провинцијски учитељи
Не бисмо рекли биоскоп или биоскоп
Али кинематограф

Боже мој, и ти мораш имати добар укус.

Аполинер, близак футуристичком духу, иронично приказује трансформацију уметности у доба нових технологија. Биоскоп се појављује као симбол модерног сензибилитета који потискује традиционалне ликовне уметности, а истовремено открива промене у свакодневном језику: свака реч („кино“, „биоскоп“, „кинематограф“) одражава другачији став према модерности.

3. „Касно на овај свет“ Иветх Гуадалупе Ацоста

Закаснио сам на овај свет
Прекасно сам дошао у овај живот
Волео бих да се родим
и доћи у овај живот много година раније

Па живети пре једног века
било би узбудљиво.
Није било крчења шума или загађења
Било је чисте и обилне воде.
Ваздух је био чист и свеж
Птичице су непрестано певале,
Толико бих волео да их видим како певају

Јер нисам раније рођен
То је моја велика радозналост,
Толико бих уживао да видим како планета блиста
И не као да је сада све у олуји

Овај текст усваја савременији и приступачнији тон, али се бави футуризмом у свом размишљању о променљивим временима . За разлику од првобитног ентузијазма за машине и индустрију, песма изражава еколошку носталгију и истиче тамну страну напретка: загађење, губитак природе и осећај да смо „прекасно“ стигли у свет који више не сија као некада.

4. „Где је твоја љубав“ од Андреа Милене Сото

Небо у огњу рањена душа
урлик света уништен
Где је твоја љубав.

У мом расцјепу
ту галаму света
недостаје
Где је твоја љубав?

Само сумпорне ливаде
Преврнути вулкани
одерани мушкарци.

У пепелу нема љубави
љубав у бекству
само где је твоја љубав

Слике разарања и насиља повезују се са једним од најконтроверзнијих аспеката историјског футуризма: фасцинацијом ратом и разарањем као наводним регенеративним силама. Овде се, међутим, та девастација доживљава кроз емоционални губитак и етичка питања: у свету који пламти од технологије и сукоба, кључно питање је где се љубав још увек може пронаћи.

5. „Шта се дешава са нама?“ од Фатиме Кастиљо

Живимо у равнодушном свету
радимо нешто погрешно
уништавамо природни склад,
свет иде ка свом крају.

Ако не учинимо нешто за побољшање.
Биће то крај нашег постојања
биће смрт и вечно уништење,
људи не схватају

Ова песма служи као критички контрапункт технолошком оптимизму футуриста. Док су њихови манифести славили машину, град и брзину, ова песма подвлачи еколошку и људску цену тог развоја. Поетски глас усваја тон упозорења, позивајући на промену курса како би се избегао крај обележен уништењем.

6. „Хеј“ Владимира Мајаковског

Хеј;
ако се укључе
звезде
то је зато што их неко треба. истина?
Да ли то неко жели да буду,
је да неко те пљувачке назива бисерима.
Пискање
између прашине олује у подне
продиреш до Бога,
Плашила сам се да касним
плаче,
љуби јој телесну руку,
моли
да су звезду ставили без грешке
Заклео
да неће поднети ову звездану муку.
А онда
забринут је,
иако делује смирено.
Реците некоме:
Сад ниси лош, а?
Чега се више не плашиш?
Хеј, ако се укључе
звезде
то је зато што их неко треба, зар не?
Неопходна је
то сваке ноћи
преко кровова
повећана
чак и ако је то једна звезда.

Мајаковски, водећа личност руског футуризма, у овој песми комбинује сиров, свакодневни језик са снажним симболичким набојем. Звезде постају суштински знакови за човечанство, док песнички глас спаја космичко са урбаним („на крововима“). Његов стил, пун наглих прекида, понављања и драме, одражава футуристичку потрагу за новим језиком , укорењеним у улици, гомили и модерном животу.

У другим текстовима, као што су „Песник и радник“, „Желим само чуда“ и фрагменти „Облака у панталонама“, Мајаковски доводи ову напетост до крајности, представљајући песника као радника речи , пророка револуције и биће растрзано између обожавања технологије и саосећања према угњетаванима. Машина, фабрика, гвоздени мостови и брзе реке замењују идиличне пејзаже и трансформишу поезију у политички и урбани крик.

Остали кључни аутори и песме футуризма

Поред Маринетија и Мајаковског, футуризам се развијао у неколико земаља и језика, остављајући за собом фундаменталне песме које помажу да се разуме ширина покрета и његов утицај.

  • Гуиллауме Аполлинаире Истражио је могућности визуелне и фрагментарне поезије, блиске „речима у слободи“, и укључио је теме као што су биоскоп, авиони и велики град.
  • Велимир Хлебников Вербално експериментисање је довео до крајњих граница својим „трансрационалним језиком“ (заум), где се речи ослобађају свог значења и постају чиста звучна енергијаУ „Егзорцизму са смехом“ скоро цела песма се врти око речи „смех“ и њених варијација, градећи праву фонетска чаролија.
  • Борис ПастернакУ текстовима као што су „Алма“ или „Фестинес“, он спаја футуристички поглед на град и модерност са дубоким егзистенцијална рефлексијапоказујући како напредак коегзистира са људском патњом.
  • Игор СеверјанинПовезан са егофутуризмом, он истражује необичност појединца у свету пуном сувишних удобности, али празном од суштинског, као што се види у његовој краткој песми „Чудно је“, где наглашава да „има пуно свега што нам не треба, а онога што желимо, нема“.

У свим овим случајевима, футуристичка поезија се удаљава од класичне сентименталности и ставља град, машину, буку и сукоб у први план , претварајући ове елементе у легитиман песнички материјал, а понекад и у аутентичне симболе нове духовности засноване на покрету и енергији.

Главне карактеристике футуристичке поезије

Футуристичка поезија се појавила као једна од најрадикалнијих манифестација европске авангарде. У контексту технолошког напретка, индустријализације и друштвених промена, футуристички песници су предложили потпуно нову уметничку форму, способну да одражава брзину модерног света . Међу њеним најважнијим карактеристикама су:

  • Уздизање оригиналности: одбацивање имитација и било ког облика који се сматра „застарелим“ или заглављеним у прошлости.
  • Теме кретања и енергијеВреме, брзина, сила, ритам, динамика и сукоб, често повезани са Гуерра већ индустрија.
  • Прослава модерностиМашине, аутомобили, авиони, возови, фабрике и велики градови замењују традиционалне буколичке пејзаже.
  • Званични раскидуништавање класичне синтаксе, употреба глагола у инфинитиву, елиминација интерпункције, употреба ономатопеје, неологизама, математичких формула и бесплатни типографски распореди.
  • Агресиван и директан језик: провокативан тон, императиви, узвици и метафоре великог утицаја које настоје да потресу читаоца.
  • Амбивалентан поглед на напредакИако је оригинални футуризам био ентузијастичан и, у многим случајевима, близак ауторитарним идеологијама, каснији песници и данашњи читаоци су поново читали те текстове, истичући њихове критична димензија суочени са технолошком дехуманизацијом.

Све ово чини футуристичку поезију фасцинантном књижевном територијом, где коегзистирају жар за будућношћу , вера у науку и технологију, воља за рушењем старих уметничких канона и, истовремено, дубока свест о ризику и болу који прате велике историјске промене.

Ово су футуристичке песме које смо саставили, заједно са широким прегледом њихових аутора, контекста и битних карактеристика. Збирка омогућава читаоцима да уживају у оригиналним текстовима, а истовремено да стекну дубље разумевање снажног утицаја који је овај покрет имао на поезију, начина на који посматрамо град, машину и будућност, као и критичких размишљања која он и данас инспирише.


Додај као жељени извор на Гуглу